Musica sola

La Chauve-souris : ça vous fait rire ?

2012-01-28T12:08:00.002+01:00

Moi, oui, ça me fait rire. Pas La Chauve-souris, l'opérette de Johann Strauss, en elle-même : les histoires d'adultère bourgeois, c'est très bien pour Au théâtre ce soir, mais s'il vous plaît, je crois que ça suffit comme ça. Non, ce qui m'a fait bien rire, et une bonne partie du public aussi, c'est la version qu'en a proposé le jeune metteur en scène Thorleifur Örn Arnarsson, au nom aussi doux

Le diable à quatre - ou pourquoi la Cité de la Musique est la meilleure salle de concerts du monde (au moins)

2012-01-26T09:52:00.004+01:00

Excusez-moi, il me faut au moins 48 heures pour m'en remettre. Oui, le mois de janvier est sacré de toute éternité, parce que c'est le mois de la biennale du quatuor à cordes (de toute éternité depuis 2008, en fait, puisque les deux premières étaient en novembre) (les étymologistes antiquisants me diront que c'est le mois de Janus, parce que vulgarité et ridicule d'un côté (Manon à l'Opéra),

Musicasola voyage, mais rend aussi hommage à Gustav Leonhardt (mauvais titre)

2012-01-20T18:02:00.000+01:00

Oui, oui, c'est ça, trois messages d'un coup et après plus rien... Mais c'est que je n'ai pas rien fait, moi, ces temps-ci. Pour la partie de mes activités qui concerne mes chers lecteurs, je vais être très paresseux : je pourrais détailler critique par critique, avec un lien à chaque fois. Mais non : allez donc directement sur ma page de Resmusica ; vous y aurez droit à deux critiques en

Amadis en mode Economie d'énergie

2012-01-12T19:00:00.000+01:00

Amadis de Gaule, l’opéra de Johann Christian Bach donné pendant quelques jours à l’Opéra-Comique, c’est une bénédiction pour un critique : ça ne casse pas la tête, on ne fâchera personne, c’est parfait pour un dimanche après-midi en mode ralenti, et en plus c’est vite écrit. Pourquoi voulez-vous une mise en scène, puisque vous avez un décor et des costumes ? Oui, bon, bien sûr, ce n’est pas

Les vieux jours du révolutionnaire professionnel : Castorf, c'est fini

2012-01-10T14:00:00.000+01:00

C’est un peu à l’insu de mon plein gré que je me suis rendu à la première de La dame aux camélias à l’Odéon : j’aime (j’aimais) bien Jeanne Balibar, mais le metteur en scène Frank Castorf ne me laissait guère d’espoir. J’avais tort : ce fut pire encore. Kadhafi et Berlusconi en guest stars (photo Alain Fonteray/Odéon) Commençons, s’il vous plaît, par un peu de cuisine : moi, Olivier Py, j’

Naples-Paris avec escale à Copenhague

2012-01-09T08:00:00.000+01:00

Il y a des week-ends comme ça, où l’actualité se bouscule. Première critique-express donc, à propos de la venue du ballet du Danemark à Paris, en attendant La dame aux camélias à l’Odéon et la dernière d’Amadis de Gaule à l’Opéra-Comique. Forcément, il y a le Vésuve ! Napoli, photo Costin Radu/RDB, avec Susanne Grinder et Ulrik Birkkjaer Le Ballet royal du Danemark (prononcez Royal Danish

Golgota Picnic, bon appétit

2012-01-03T17:58:00.002+01:00

Ne reculant devant aucun sacrifice et plutôt tentée de renouveler l'expérience réussie du spectacle de Romeo Castellucci, la maison Musicasola vous offre quelques impressions sur l'autre pièce distinguée par nos amis les réacs (les vrais, les purs et durs, pas les grisâtres façon Opéra de Paris) : Golgota Picnic, de l'Argentin Rodrigo Garcia. Disons-le franchement : autant il est navrant que le

Pamina ou la flûte enchantée

2011-12-21T09:50:00.002+01:00

Ah, vous croyiez que l'actualité lyrique parisienne de cette fin d'année 2011 m'indiffère, et que je me terre en attendant des jours lyriques (et chorégraphiques) meilleurs ? Eh bien non. Soit, l'Opéra de Paris m'a mis cet hiver à la diète : pas question d'aller voir La Force du destin, cet opéra idiot donné dans une production et avec une affiche guère susceptible de me faire passer outre ; pas

Mozart massacré à la Scala triomphe au pays des Maultaschen

2011-12-07T21:47:00.001+01:00

Dans le but de rehausser le niveau intellectuel et la conscience professionnelle du journalisme culturel français, je vais vous parler d'une représentation d'opéra dont j'ai écouté environ 45 minutes à la radio, qui plus est en me déplaçant, d'abord en train, puis à pied. Quand on voit ce qu'écrit Marie-Aude Roux sur le soi-disant journal de référence français, on a de toute façon oublié d'avoir

Musicasola sur les routes, nouvel épisode

2011-12-01T22:43:00.001+01:00

Eh oui, j'en suis désolé : ce n'est pas que l'actualité musicale ou chorégraphique ne m'inspirerait pas tel ou tel commentaire, mais mes pauvres amis, on ne peut pas voyager, travailler, voir des spectacles et en plus faire de grandes déclarations. Je me contenterai donc de partager avec vous cette plaque exposée actuellement à l'Opéra de Munich et datant de la première moitié du XXe siècle :

Osipova/Vassiliev, comédie à la russe

2011-11-19T11:59:00.001+01:00

J'imagine que, comme moi, vous n'en dormez plus : le monde de la danse est sans dessus dessous depuis qu'il lui a été révélé que Natalia Osipova et Ivan Vassiliev quittent le prestigieux Bolchoi pour intégrer les rangs d'une troupe plus secondaire, le théâtre Mikhailovski de Saint-Pétersbourg, dirigée depuis peu par le chorégraphe espagnol Nacho Duato et surfinancée par un des mafieux que le

Salzbourg 2012 : à droite toute (2)

2011-11-17T01:00:00.000+01:00

Et voilà, Salzbourg suite... Si vous ne le reconnaissez pas, il est vraiment urgent que vous alliez à Salzbourg OPERA C'est dans la nature des choses que ce soit le secteur de l'opéra qui abrite la plus grosse idiotie du Festival : Puccini, La Bohème avec l'inoxydable Anna Netrebko. Comme si on ne jouait pas déjà dans le monde entier cette musique à deux sous. Il n'est pas de bon ton de

Salzbourg 2012, à droite toute (1)

2011-11-16T08:00:00.000+01:00

Le Festival de Salzbourg vient de publier le programme de la saison 2012, première édition programmée par Alexander Pereira, directeur de l'Opéra de Zurich (1991-2012) qui, à l'âge vénérable de 64 ans, est chargé d'apporter jeunesse, dynamisme et fric au Festival. On craignait une programmation arbitraire, sans fil directeur, fondée uniquement sur les stars : erreur. Le festival 2012 aura une

Robert Wilson, Willy Decker, les deux visages de Lulu

2011-11-12T11:04:00.001+01:00

C'est amusant, cette coïncidence : d'un côté l'opéra de Berg, dans une vieille production ; de l'autre la pièce de Wedekind, designée par Robert Wilson pour le très vénérable Berliner Ensemble. La ringardise n'est pas du côté qu'on pourrait croire. C'est joli, hein ? Oui, c'est joli. Et alors ? Premier épisode : Opéra Bastille, mise en scène de Willy Decker, créée en 1998, redonnée en 1999

Castellucci : les fachos ont gagné

2011-11-07T13:29:00.000+01:00

La démocratie et la terreur ne font apparemment pas bon ménage : la réaction des pouvoirs publics aux troubles provoqués par quelques extrémistes autour du spectacle de Romeo Castellucci Sul concetto del viso di Dio est encore un encouragement donné aux terroristes, comme l'est depuis les attentats des années 90, puis le 11 septembre, le stupide plan Vigipirate. Mais parlons d'abord du spectacle.

Les faussaires du baroque

2011-10-31T13:23:00.002+01:00

Oui, c'est bien de L'Egisto de Marazzoli et Mazzocchi que je veux vous parler, comme le titre l'aura instantanément fait comprendre à tous ceux qui suivent l'actualité lyrique parisienne, ce premier opéra donné en France (ou pas). J'ai vu une des représentations données au Théâtre de l'Athénée de cette production mûrie à Royaumont et destinée à tourner en région parisienne et - vous vous en

La Source : un triomphe que l'Opéra ne méritait pas

2011-10-24T21:02:00.002+02:00

Brigitte Lefèvre se vante, paraît-il, d'être une rassembleuse de talents qui viennent assister les chorégraphes et l'aider à donner le meilleur d'eux-mêmes : son efficacité est redoutable ici, et d'autant plus grand le mérite du chorégraphe Jean-Guillaume Bart d'avoir su résister à une si redoutable conjoncture. Et d'avoir ainsi livré le nouveau grand ballet classique dont la troupe avait si

Où ce méchant blog gauchiste se mêle de parler de management, et même pas pour s'en moquer

2011-10-21T17:01:00.001+02:00

Ça commence sérieusement à sentir le roussi à l’Opéra de Paris. Le Canard enchaîné ne mâche pas ses mots à propos de la récente production de Faust (numéro du 5 octobre) : ce que fait Alagna « n’est pas vraiment artiste. Il défonce la baraque assez grossièrement, sans doute pour prouver qu’il pourra chanter Aida » (Luc Décygnes a bien raison de faire semblant d’oublier qu’il a déjà chanté

Les larmes du clavecin

2011-10-15T18:03:00.000+02:00

Ça y est : j'ai trouvé mon concert préféré de la saison 2011/2012. Vous me direz que c'est un peu, tout de même, comme ça, au beau milieu du mois d'octobre, et que ça ne traduit pas une grande confiance en l'avenir. Mais j'ai deux bonnes raisons pour ce choix précoce. La première, c'est que je n'ai pas de mémoire et qu'au moment où tout le monde se met à faire son bilan de saison il me faut un

Ring-Saga, Wagner ensablé au milieu du gué

2011-10-03T22:25:00.002+02:00

Il arrive qu’il ne soit pas très agréable d’écrire une note de blog. Quand on aime le spectacle, tout va bien, ou presque – il faut tout de même essayer d’être à la hauteur. À l’inverse, il est plutôt amusant de tirer à vue sur tel ou tel spectacle, façon Opéra de Paris (je regrette de ne pas pouvoir participer la curée actuelle sur le Faust mis en scène par Jean-Louis Martinoty, ils ont l’air de

Vingt ans !

2011-09-30T13:06:00.002+02:00

Vingt ans ! Oui, c’était début octobre 1991 que j’ai mis mes pieds – et mes oreilles – pour la première fois dans une salle d’opéra : Metz, La Flûte enchantée, 3e balcon, j’ai largement oublié le reste (je me souviens simplement que la mise en scène était l’œuvre de la directrice de l’époque et que Marc Barrard chantait Papageno, en truffant ses airs de phrases en français). Depuis ? À peu près

Marthaler, Ratmansky, Boulez... : les artistes et les autres

2011-09-27T10:45:00.000+02:00

Les week-ends parisiens d'un provincial peuvent réserver des surprises : lors de ce week-end étendu (Boulez oblige), la concentration de spectacles esthétiquement si opposés a quelque chose d'un peu déroutant. Que dire ? Que Paris m'apparaît du coup comme une scène artistique dynamique et stimulante ? Un peu. Qu'il y a quelque chose d'un peu rance au domaine de France ? Un peu aussi. Premier

À Paris et à Londres : rentrées

2011-09-14T16:52:00.000+02:00

Me trouvant à l'instant présent dans une phase pas très volontaire d'abstinence en matière de spectacles, j'ai un peu envie, ce qui se comprend, d'aller voir un peu ce qui va se faire prochainement en matière de musique, de danse ou d'opéra à Paris mais aussi à Londres (en attendant Munich...) ces prochains temps. Présentation donc très subjective, très liée à mon agenda personnel, d'une partie

Le public ? Ah non, ces gens-là sentent trop mauvais

2011-09-11T11:32:00.001+02:00

Encore l'Opéra de Paris ? Encore dire du mal de Nicolas Joel ? Oui, j'avoue, j'en suis le premier désolé, mais l'actualité s'impose à moi comme à bien d'autres, sur les forums comme sur les blogs (mais pas dans la presse officielle, qui s'en fiche, comme toujours) : la politique commerciale de l'Opéra, dont j'ai largement eu l'occasion de parler ici, atteint de nouveaux sommets dans l'art de

Tant de concerts et si peu de temps : un an de musique et de danse

2011-09-07T21:39:00.000+02:00